Conseguir que la esencia de sus objetos sea visible es lo que siempre ha querido de Claudia Girbau. A propósito de su pasión por el arte florar Ikebana, la diseñadora de PINASAAN presenta en RI HOUSE una serie de jarrones metálicos cuidadosamente hechos a mano entre Milán y Barcelona. En su combinación con flores de temporada, las piezas, realizadas en latón y aluminio, exploran el equilibrio entre opuestos: lo perenne y lo efímero, la sencillez y el lujo, lo frágil y lo fuerte. Graduada en moda por Central Saint Martins, comenzó a trabajar en diseño de productos mientras realizaba un máster en el Royal College of Art de Londres. Experimentando con el metal desde entonces, compagina su trabajo en moda con la investigación de la expresión creativa a través de la organización multidisciplinar del trabajo.
¿PINASAAN ES UN VIAJE HACIA DÓNDE?
Preferiría considerarlo mas como una parada dentro de un viaje. Me gusta que PINASAAN sea una colección de piezas enumeradas que puedan ser entendidas por sí solas, no necesariamente ligada a un momento en el tiempo o a un contexto en particular.
¿CÓMO TROPIEZAS CON EL ARTE IKEBANA?
He tenido la suerte de haber estado expuesta a la cultura japonesa con bastante frecuencia mientras crecía. Recuerdo maravillosos descubrimientos en casa como el libro de Shozo Sato, The Art of Arranging Flowers.
¿UNA FLOR?
La Forsythia. Las calles de Milán se llenan de ellas a principio de primavera. Son gratis y súper bonitas.
¿CÓMO ES TU ESPACIO, EL ESPACIO QUE AMAS?
He vivido en 4 ciudades distintas en los últimos 6 años, mi espacio por ahora es muy minimalista y fácilmente transportable. Cada vez me resulta mas difícil rodearme de objetos que no tengan una historia y un valor especial para mí.
¿QUÉ SONIDOS Y AROMAS TE RODEAN EN TU CASA-ESTUDIO?
Aunque Milan pueda parecer muy industrial, mi estudio da a uno de tantos jardines interiores llenos de verde que son el tesoro de esta ciudad. En primavera huele fortísimo a jazmín y se puede oir a los pájaros casi todo el año.
¿LA CREATIVIDAD LA ENCUENTRAS EN EL CAOS O EN EL ORDEN?
En el caos ajeno sobre todo. El proceso creativo detrás de estas piezas empieza como reacción al exceso caótico que producimos como especie. Los primeros prototipos que hice en la universidad fue con piezas de metal que otros estudiantes tiraban, cogía lo que a ellos ya no servía y buscaba la forma de convertirlo en algo bello.
